Por Roberto Milakovic /6 de septiembre de 20216 de septiembre de 2021 La importancia histórica de Blade Runner de Ridley Scott es innegable en el campo de la ciencia ficción distópica, ya que influyó en el tejido mismo de las historias basadas en interacciones entre humanos y máquinas, así como en la inteligencia artificial. discusión en general. Blade Runner 2049 de Denis Villeneuve también dejó una impresión duradera, imbuyendo la narrativa con hermosos gráficos y una historia centrada en la identidad fundamental, la pérdida y la soledad. Zone 414, el debut como director de Andrew Baird, claramente se inspira en el mundo de Blade Runner hasta el punto de que la inspiración se convierte en una réplica sin sentido, con los personajes que aparecen como meras sombras del aclamado original. Zone 414 apenas se mantiene a flote con sus clichés tan repetidos, que eventualmente llegan a un final apático y predecible.
Zone 414 comienza con una descripción general de una sociedad distópica que depende en gran medida de la tecnología, aunque no es lo suficientemente fascinante desde el punto de vista estético como para agregarla a su ya escasa construcción del mundo. El espectador puede echar un vistazo a Veidt Corporation, un sustituto de Tyrell Corporation, ambos responsables de la fabricación masiva de androides. Entra David Carmichael (Guy Pearce), y un ex detective convertido en investigador privado que tiene un comportamiento distante y sin emociones mientras mata a una mujer desconocida. Carmichael rápidamente la derriba con un disparo en la cabeza, ignorando sus gritos de dolor, y tira de su cuero cabelludo hacia atrás para extraer un núcleo mecánico, revelando que su objetivo era una máquina.
Aparte de las cuestiones relacionadas con el relativismo ético y lo que constituye un ser humano, Zone 414 no profundiza en las complejidades de sus hilos narrativos, y se niega a agregar sus componentes específicos a una historia totalmente prestada. Carmichael es interrogado por el escalofriantemente excéntrico Joseph Veidt (Jonathan Aris), quien parece habitar a la sombra de su hermano, Marlon Veidt (Travis Fimmel), quien interpreta el papel de un inventor brillante que dio origen a los productos sintéticos. La misión es localizar a la hija de Marlon, Melissa (Holly Demaine), en la Zona 414, una metrópolis sucia y amurallada poblada por sintéticos y el único lugar legal donde los humanos y los androides pueden mezclarse.
Carmichael también se entera del mayor invento de Marlon, Jane (Matilda Lutz), a quien se considera un caso atípico debido a su capacidad para experimentar las emociones humanas en lugar de copiarlas. Los interiores de Zone 414 son una vista extrañamente familiar: damas con pelucas multicolores y ropa inspirada en el movimiento cyberpunk, calles iluminadas con luces de neón que están perpetuamente empapadas por la lluvia y lofts llenos de personalidad llenos ocasionalmente de luces intermitentes.
Si bien Carmichael no es tan complicado como Rick Deckard, sus acciones luego de su encuentro con Jane se sienten como una copia poco imaginativa de los tratos de Deckard con Rachael, sin el conflicto emocional y ético que enriquece las historias de Blade Runner.
Sorprendentemente, el tema central de Zone 414 es la violencia contra las mujeres, tanto humana como sintética, que se manifiesta a través de descuidos casuales y secuencias innecesarias de tortura y sometimiento que no tienen ningún propósito significativo. Luego está Jane, que pretende ser el centro emocional de la imagen, similar a Marcus en Detroit: Become Human, una máquina con suficientes sentimientos para anular su programación y arder como un incendio forestal. A pesar de los mejores esfuerzos de Lutz, la presencia de Jane se siente antinatural.
Por otro lado, Pearce se desempeña bien como el emocionalmente atormentado Detective Carmichael, a pesar de que sus responsabilidades del pasado incluyen una narrativa reveladora de culpa, asesinatos y la necesidad de vivir con el pasado. Zone 414 comparte demasiados paralelismos con sus predecesores, hasta el complejo de dios de Marlon como resultado de su capacidad para crear vida, la existencia de cuerpos sintéticos desnudos envueltos en plástico y la tortura sistemática de los androides.