Por Hrvoje Milakovic /9 de septiembre de 202116 de octubre de 2021 La encantadora y económica rareza de Sundance de Kentucker Audley y Albert Birney imagina un mundo en el que nuestras horas de sueño están a la venta.
Es una creencia común que nada es más aburrido que escuchar sobre los sueños de otras personas. Esto debería convertir a James Preble, el héroe tímido y con un lindo bigote de Strawberry Mansion, en el desafortunado dueño de la carrera más aburrida del mundo. Es un auditor fiscal que tiene que filtrar los sueños de sus clientes en busca de costos ocultos. En esta ficción de ciencia ficción entrañablemente con problemas de liquidez, esto crea un extraño tipo de lógica. Ambientada en 2035 con un futurismo de papel maché y una estética analógica rebelde o, más exactamente, su insensatez se ve reforzada por la construcción del mundo nebulosa y ridícula de la película.
Dentro de su marco endeble, Strawberry Mansion intenta lograr mucho, desde una farsa surrealista y traviesa hasta una historia de amor a través del tiempo, dando paso ocasionalmente a una sátira anticapitalista dirigida directamente al presente. Si no se adhiere a ninguna tarea por mucho tiempo, en lugar de deslizarse distraídamente entre pensamientos brillantes e imágenes más brillantes, esa es la naturaleza de los sueños. En su investigación de adónde vamos cuando cerramos los ojos, la película de Audley y Birney está mucho más cerca del desorden irracional de La ciencia del sueño que de la arquitectura clínica de Origen. Es probable que los números de ambos lados sigan siendo pequeños después de su estreno en el capítulo NEXT de Sundance.
Audley, el excéntrico actor y cineasta ampliamente conocido como el hombre detrás del sitio de transmisión de micropresupuesto gratuito NoBudge, no es conocido por ser un distribuidor convencional. Strawberry Mansion muestra audazmente su mentalidad de arreglarlo y arreglarlo, comenzando con su estilo de filmación único y creativo. La película filmada digitalmente pero convertida a 16 mm después de la edición lleva felizmente la luz apagada y el grano de película manchado de ambas técnicas.
Eso se siente completamente apropiado para una imagen de álbum de recortes del futuro cercano ensamblada por Becca Brooks Morrin y el diseñador de vestuario Mack Reyes a partir de décadas confusas de moda y diseño industrial del siglo XX. Para empezar, el atuendo de tweed de la década de 1950 de Preble contrasta con las cintas de video de la década de 1980 que usa para atravesar los sueños de otras personas. Sólo esa capacidad absurda sitúa estos acontecimientos en un futuro lejano; de lo contrario, es como si una explosión atómica acabara con toda la tecnología posterior a Internet.
Audley interpreta a Preble, un soltero de aspecto deprimido que no tiene vida fuera del trabajo, a excepción de los atracones solitarios de pollo frito procesado cruelmente, que también aparece de manera prominente en sus pesadillas. Lo convocan a la hermosa casa rural de Bella (Penny Fuller), una vieja excéntrica que lleva varias décadas de retraso en el pago de los impuestos de sus sueños. Aceptando su invitación para quedarse unos días, se embarca en la gigantesca tarea de escudriñar su biblioteca de sueños registrados, determinando cuáles de sus pensamientos inconscientes han estado viviendo libres de alquiler en su cabeza. En el proceso, pierde su corazón por el encantador yo más joven de Bella (Grace Glowicki), descubriendo la felicidad que ha buscado durante mucho tiempo en un paisaje de ensueño que ni siquiera es suyo.
Es una situación complicada que no se vuelve más fácil cuando resulta que otras autoridades tienen la vista puesta en el archivo anticuado de Bella, que tiene el potencial de exponer una espeluznante conspiración corporativa que permite que el marketing agresivo se infiltre incluso en las vidas de los que no están despiertos. el público general. Es fácil imaginar un episodio ingenioso de Black Mirror que se vuelve loco con la noción de la publicidad de los sueños como una alegoría paranoica de nuestra era actual de intercambio de datos y sus implicaciones espeluznantes e intrusivas. La escritura de Audley y Birney no ignora estas implicaciones, pero deja que la audiencia las descubra mientras sigue su sueño romántico.
Preble y Bella están constantemente separados por el tiempo y el espacio, así como por los océanos interdimensionales, en una aventura cruzada por las estrellas que finalmente regresa a su encuentro inicial, que resulta haber sido un reencuentro. Estas transformaciones exigen un alto nivel de fantasía, particularmente cuando la vieja Bella (interpretada por Fuller con un espacio sarcástico e inexpresivo) desaparece en favor de su yo más joven, un duendecillo maníaco soñado.
En la primera conversación de Preble con Bella, él pregunta sobre su ocupación: su respuesta confusa y serpenteante da muchos giros antes de llegar a la palabra creadora de ambientes, a la que Preble gime internamente antes de garabatear artista. Los creadores de Strawberry Mansion parecen poder identificarse como cualquiera de los dos.
A pesar de que su imagen lleva sus vuelos de imaginación al límite, hay alegrías en la ejecución feliz y artesanal de su visión, que incluye de todo, desde marionetas de animales chirriantes hasta efectos de 8 bits en la mezcla. Es una película con un conocimiento perspicaz de cómo funcionan los sueños, en toda su estructura narrativa anárquica y su psicología indirecta, y no requiere un alto presupuesto de fantasía para hacer eso. ¿Quién le dio a Disney el monopolio de crear nuestras fantasías en primer lugar?