Por Roberto Milakovic /9 de septiembre de 20219 de septiembre de 2021 El género occidental se remonta a la década de 1890, y hasta la década de 1970, se consideraba prácticamente lo mejor de la historia con nombres como John Wayne, Clint Eastwood y Steve McQueen. Se lanzaron algunos títulos en los años 80 y 90, pero esto no fue suficiente para recuperar a las masas. Lo que los cineastas están haciendo para revivir este género es seguir el camino Neo-Western, que son películas ambientadas en la América contemporánea y que reflejan el estilo occidental. Menciones dignas son 'No Country for Old Men', 'The Longest Ride' y 'Aint Them Bodies Saints'.
'Old Henry' se describe como un micro western escrito y dirigido por un gran fanático del género Potsy Ponciroli, más conocido por la comedia de situación de Billy Ray Cyrus 'Still the King'. Básicamente, se reduce a lo básico, una historia del bien y el mal. en un pequeño pedazo de tierra, pero es extremadamente duro y refleja claramente la vida que la gente llevaba en ese entonces sin policías, sin ley, ya que la gente vivía y moría a tiros.
Está protagonizada por la estrella de múltiples talentos Tim Blake Nelson, Scott Haze, Gavin Lewis, Trace Adkins y Stephen Dorff. Esta película tuvo su estreno mundial durante el Festival de Cine de Venecia de 2021 el 7 de septiembre, donde recibió excelentes críticas, y está programada para llegar a los cines el 1 de octubre.
'Old Henry' se desarrolla en el territorio de Oklahoma en 1906. De hecho, el personaje principal, el propio Tim Nelson, es en realidad de la ciudad, por lo que básicamente encaja perfectamente. Encarna al personaje del título, que es un viudo que vive en una casa de campo apartada y destartalada, se ocupa de sus cultivos e inculca buenos valores a su hijo. La granja se encuentra en medio de la nada, y su hijo adolescente Wyatt, un papel interpretado por Gavin Lewis, está cansado de la aburrida vida en la granja. Ahora, Wyatt, siendo un adolescente típico, no le gusta vivir aquí y siente que ambos están atrapados, y su padre también es un poco anticuado. Pero no se deje engañar por el aspecto desaliñado de Henry, hay mucha otra persona escondida detrás de esa máscara áspera e inexpresiva de rostro.
El largometraje comienza de manera bastante violenta con un hombre que huye de otros tres que lo persiguen. Desafortunadamente, es derribado y el trío procede a torturarlo para extraer información crucial. Una vez que el trío termina con la pobre alma, lo estrangulan hasta la muerte como un animal ordinario con una cuerda solo por el gusto de hacerlo. Stephen Dorff interpreta a Ketchum, el líder de la pandilla malvada que se hace pasar por un oficial de la ley. Sin embargo, es un sociópata psicótico con una sonrisa condescendiente, un papel que el actor logra absolutamente.
Mientras Henry se ocupa de sus propios asuntos, un caballo ensangrentado y sin montar aparece en su puerta. El veterano va a investigar y encuentra a un hombre con un disparo mortal en el pecho. Tiene la tentación de meterse en sus asuntos y dejar al extraño herido a su suerte, pero una bolsa de dinero en efectivo lo hace cambiar de opinión y lo acoge. Ahora los tres mosqueteros aparecen en la puerta de Henry en busca de dicho hombre a quien dicen. es peligroso. Henry se ve obligado a quitarse la máscara y dejar salir al intrépido y rudo pistolero que se esconde detrás de ese sombrero de vaquero de ala ancha para asombro de su hijo y los villanos.
La adoración de Potsy por el género occidental está claramente retratada a lo largo de su dirección en este título. Las pistas que conducen a la revelación significativa de la narrativa se plantan a lo largo de la película con absoluta claridad. La coreografía de todas las escenas de acción, a pesar de la violencia, están excelentemente ejecutadas, detalladas y dinámicas, aumentando la tensión y el conflicto mientras transmiten la emoción.
La partitura musical creada por el multiinstrumentista de Nashville, Jordan Lehning, está llena de cuerdas melancólicas y notas de perturbación calmada que Potsy usa para mantener el ritmo lo suficientemente estable mientras da espacio suficiente para que las diversas escenas respiren. A pesar de ser un poco lento, es un espectáculo emocionante.
El trabajo de cámara es absolutamente soberbio, jugando con diferentes tomas y una selección de ángulos. Varias escenas amplias muestran el aislamiento extremo del escenario y su vulnerabilidad a los intrusos, lo que mejora el aspecto de la realidad. El diseño de producción también está en el punto y muestra esa sensación rústica habitada, que retrata la vista real durante el período en el que se desarrolla la película.
El casting no podría haber sido mejor ya que Tim Nelson es un protagonista dominante. Siendo un actor altamente calificado y versátil, sin mencionar un excelente director mejor conocido por la 'Balada de Buster Scruggs' de los hermanos Coen. Posee completamente al personaje principal en todas las formas posibles, un tipo lento que, al igual que los veteranos en el género como Clint Eastwood, es bueno para tomar el asunto en sus propias manos. Desde el aspecto exterior hasta los gestos, el vestuario, la forma en que habla, todo se entrelaza muy bien, aportando un personaje admirable y completamente horneado. El público comienza a aprender más sobre quién es este hombre de aspecto extraño a medida que se desarrolla la historia, algo que Tim sirve con una convicción carismática y retorcida para sorpresa de los espectadores.
Stephen Dorff como el villano Ketchum con un corazón completamente negro es excelente, el personaje de Haze es un poco tibio, verdaderamente ambivalente con una lealtad vacilante, algo que el actor mantiene a lo largo de la película, la estrella del country Trace Adkins encaja muy bien en la perfección. conjunto de reparto y Lewis ofrece el último momento revelador de un hijo demasiado rápido para patrocinar a su padre sin saber realmente quién es en realidad.
Este western para sentirse bien generalmente trata sobre la violencia y la redención, las relaciones entre padres e hijos, una pieza antigua pero duradera bien elaborada que ofrece una mirada detallada a los tiempos pasados en el infame Salvaje Oeste. Trae a primer plano las realidades oscuras más complicadas detrás de los íconos del mundo occidental. Aunque probablemente no sea el género preferido por muchos en este momento con todas las películas y acciones basadas en cómics que se han estrenado últimamente, es un reloj gratificante y satisfactorio que definitivamente vale la pena.