Por Hrvoje Milakovic /1 de octubre de 20211 de octubre de 2021 Jake Gyllenhaal ofrece una actuación digna de premio en el thriller criminal 'The Guilty', dirigido y producido por el director de 'Training Day', Antoine Fuqua. Si el título le suena familiar, no está equivocado, ya que la característica es en realidad una nueva versión nota por nota del original danés del mismo nombre, que debutó en 2018 con gran éxito de crítica.
La mayoría de los eventos suceden en torno a los personajes de Gyllenhaal y Christina Vidal; sin embargo, hay otras estrellas cuyas voces aparecen en el título, incluidos Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard, Eli Goree, Da'Vine Joy Randolph y Paul Dano.
'The Guilty' tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2021 el 11 de septiembre, obtuvo un estreno limitado en cines el 24 y ahora se transmite en Netflix desde el 1 de octubre.
En esta función, Jake encarna el papel de Joe Baylor, un detective de Los Ángeles que ha sido degradado y asignado temporalmente a un centro de despacho de la policía, donde ha estado luchando por encajar durante un mes, si es que lo ha intentado. En lugar de estar persiguiendo a los malos, está atrapado en un trabajo de escritorio y es evidente que detesta el deber de los auriculares. El público se entera de que Joe también es asmático, y cuando se le presenta, está jadeando por aire en el baño, chupando desesperadamente su inhalador de asma después de un ataque. Es evidente que Joe está constantemente irritado o incluso aburrido, a juzgar por la actitud y la arrogancia que muestra al relacionarse con sus colegas o incluso la forma en que maneja las llamadas que no considera emergencias.
Sin embargo, la reimaginación de Fuqua de este clásico de alguna manera pierde un poco de la sutileza, los matices y los silencios efectivos del director original. Sin embargo, esta nueva versión es más flexible en lo que respecta al tiempo y logra ofrecer una historia emocionante mejorada por la tentadora presencia en pantalla de Jake Gyllenhaal.
Fuqua y el guionista Nic Pizzolatto hicieron un excelente trabajo vinculando la conducta del protagonista con los errores que se cometen con frecuencia en el trabajo policial sin convertir la imagen en un comentario sobre la desfinanciación de la policía. El hecho es que esta noche es la víspera de la comparecencia de Joe ante el tribunal, aparentemente por los errores que cometió en el trabajo, lo que eventualmente lo llevó a su situación actual. Lo que le sucede a este policía en esta fatídica noche da una idea clara de cómo los oficiales a menudo actúan con urgencia y de manera incorrecta al permitir que sus emociones eclipsen la lógica. También muestra un lado de un hombre desesperado que busca redimirse profesional y personalmente que ve la oportunidad perfecta y la agarra con ambas manos, a pesar de las consecuencias.
Como se mencionó, la actuación de Gyllenhaal como Joe es asombrosa. Sin embargo, no mucha gente se sorprende por esto, ya que tanto los fanáticos como los críticos saben que el actor siempre ofrece entregas de primer nivel en cada papel que asume; el 'Night Crawler' es un indicador perfecto. La superestrella lo da todo en cada fotograma de esta película. Transmite de manera excelente el tenor de un hombre destrozado desde el principio. En esta nueva versión, aunque hay un trasfondo emocional de salvación exhibido por Joe que no estaba presente en el original, lo que lo hace aún mejor.
La ira emocional en Joe es explotada mientras presiona furiosamente los diversos botones del teléfono, mirando fijamente la pantalla de su computadora con monitores enormes inundados por incendios forestales mientras lucha para ayudar a salvar a las víctimas, especialmente a una llamada Emily que ha sido secuestrada por ella. exmarido mientras su hija de ocho años está sola en casa. Joe se da cuenta del peligro que enfrentan ambos y tiene que obtener detalles de la ubicación de ambas víctimas en un intento por salvarlos a ambos.
Joe definitivamente invierte toda su energía y se enfoca en este caso específico. El público se da cuenta de que está en una misión de expiación de algún tipo, haciendo promesas que ciertamente no puede cumplir, ya que no tiene el control total de las circunstancias. Entonces, este caso en particular pone todas sus antenas en alerta y en lugar de entregar el caso muy volátil según el protocolo, decide resolver el crimen él mismo.
Lo que sigue es una tensa persecución del gato y el ratón hecha completamente por teléfono, y pronto uno se da cuenta de que el interés total de Joe, en este caso, es más personal que profesional. El propio Joe está lidiando con la separación de su propia familia y, en algún momento, incluso intenta llamar a su hija para desearle buenas noches.
Aparte de uno o dos compañeros de trabajo en el 911, el centro de llamadas de emergencia Joe es el personaje que domina los 90 minutos de duración de la película. Otros roles juegan en la forma de las voces en sus auriculares, ya sea de las personas que informan sobre las emergencias o de sus colegas y superiores que atienden las emergencias.
Hay una razón por la que Fuqua crea obras maestras icónicas y, en esta película, está a la altura de sus elogios. En lugar de agregar gráficos u otros elementos a la película, el aclamado director, conociendo la habilidad de su protagonista, optó por poner todo el peso de la película sobre los hombros de Joe. Para asegurarse de que esto funcione junto con el editor Jason Ballantine, deja que las conversaciones de Joe se desarrollen en tomas continuas que mantienen a la audiencia interesada.
La cinematografía realizada por Maz Makhani es visualmente atractiva. Ofreciendo al público todos los ángulos diferentes desde los que pueden comerse con los ojos a Joe. Estas tomas también se presentan en numerosos primeros planos del rostro de Gyllenhaal y su entorno hechos intencionalmente para retratar su bienestar emocional mientras lidia con las diversas emergencias y la desesperación mientras corre contrarreloj en un intento por salvar a los que lo necesitan desesperadamente. A veces, la cámara se acerca a los elementos del escritorio de Joe. Marcelo Zaryo compuso la extraña partitura, que se coloca de manera experta a lo largo de la película. La música realmente permite a los espectadores sentir cada respiración, incluso cuando Joe chupa desesperadamente su inhalador mientras jadea durante un ataque de asma.
'The Guilty' se rodó en la era de la pandemia de coronavirus y se filmó en 11 días con un equipo limitado. Exhibiendo maquinaciones excelentes y sensacionales y su emocionalismo inflado, la película es un claro retrato de un colapso mental que resulta ser un fantástico espectáculo de un solo hombre. Al igual que el hombre que Gyllenhaal encarna de una manera tan convincente y cercana, definitivamente hace el trabajo.