Por Roberto Milakovic /2 de septiembre de 20216 de septiembre de 2021 Después de 26 años, Evangelion finalmente ha concluido y todo está bien en el mundo. Han pasado 14 años desde que Hideaki Anno comenzó a revisar su icónico anime Neon Genesis Evangelion con las películas Rebuild, que comenzaron como remakes directos pero rápidamente evolucionaron para tejer su historia a medida que avanzaban más allá de los eventos del programa original hacia un territorio desconocido.
Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time completa la tan esperada trilogía de fantasía con una película atrevida, desordenada, optimista, extremadamente ambiciosa y sentimental que amplía, completa y comenta lo que vino antes, al tiempo que brinda a los entusiastas un final perfecto no solo a la serie de películas sino a todo Evangelion. Anno ahora ha podido contar la historia que ha estado tratando de contar durante toda su vida adulta, una historia de curación y crecimiento, gracias a la nueva tecnología y la ventaja de la retrospectiva.
Después del sufrimiento continuo de la última película, 3.0+1.0 Thrice Upon a Time inmediatamente reintroduce la lucha principal mientras subraya que esta puede ser una historia diferente a la que los espectadores están acostumbrados con Evangelion. Shinji Ikari (Megumi Ogata), Asuka Shikinami Langley (Yūko Miyamura) y el nuevo clon de Rei Ayanami (Megumi Hayashibara) continúan operando Evas, enormes mechas humanoides formados por criaturas extradimensionales conocidas como Ángeles, pero lo que está en juego ha cambiado.
Shinji desencadenó sin querer el devastador evento Near Third Impact, que tiñó toda la superficie de la Tierra de rojo sangre. En segundo lugar, trasladamos la acción de Tokio-3 a las calles de París, donde las tropas del culto apocalíptico de la muerte NERV, comandadas por el padre de nuestro protagonista, Gendo Ikari (Tachiki Fumihiko), luchan con WILLE, un movimiento de resistencia liderado por el optimista Shiji. -guardián estoico convertido, Katsuragi Misato (Mitsuishi Kotono).
Anno y sus codirectores, Tsurumaki Kazuya, Maeda Mahiro y Nakayama Katsuichi, sumergen al espectador en un escenario de acción a gran escala para el alma de la Ciudad de las Luces, con WILLE intentando revertir la mancha carmesí de la ciudad. Todo lo que se interpone entre Asuka (Miyamura Yko) y Mari (Sakamoto Maaya) son un par de Evangelions volados por Asuka (Miyamura Yko) y la horda de Evas de NERV. Toma eso, Pacific Rim. Es una emocionante secuencia de apertura en la que la parte superior de la Torre Eiffel se convierte en la única arma capaz de detener a la horda.
La película se ralentiza sustancialmente después del comienzo de gran emoción. La hora de apertura de Thrice Upon a Time es un largo homenaje contemplativo a los primeros episodios del anime original, que complementó el fantástico combate de mechas con tramos extendidos de marcos estáticos y personajes que simplemente contemplan su vida.
Este primer acto extiende sustancialmente el universo de Evangelion, revelando cómo la gente normal ha estado viviendo en los 14 años posteriores al Tercer Impacto Cercano, reconstruyendo comunidades e intentando purificar el planeta mientras se enfrenta a la luna gigante que flota sobre Tokio y a los millones de Evas que vagan por la Tierra. . La hora de apertura de la película actúa como el penúltimo respiro antes de la batalla culminante. Aún así, también funciona para desentrañar la condición emocional de nuestro trío principal y ponerlos en el camino de la curación.
Esta primera parte de la película expande dramáticamente el mundo de Evangelion, mostrándonos cómo los ciudadanos comunes han estado viviendo en los catorce años desde el Tercer Impacto Cercano, reconstruyendo comunidades e intentando purificar el planeta mientras se enfrentan a la luna gigante que flota sobre Tokio y el millones de Evas vagando por la Tierra. La hora de apertura de la película actúa como el penúltimo respiro antes de la batalla culminante. Aún así, también funciona para desentrañar la condición emocional de nuestro trío principal y ponerlos en el camino de la curación.
Al encontrar su misión, abordar sus ciclos de trauma e incluso contemplar un futuro sin combate ni Evas, el mundo que los rodea ha progresado y crecido. Sin embargo, los pilotos son físicamente incapaces de envejecer. Por lo tanto, parece lógico que la parte más orgánica de la película, en la que Anno describe la vida que estos niños deberían haber tenido en un mundo menos duro, sería la que más recuerda a una película de acción real.
Anno describió previamente a Evangelion como una narrativa que se repite. Esta declaración enigmática tiene dos significados: se refiere a la existencia de la tetralogía Rebuild y que la serie probablemente continuará cuando Anno se vaya. También implica que es una narración sobre Shinji (y Anno) sufriendo repetidamente, cada vez avanzando un poco. Esto sugiere que el Shinji que conocemos en Thrice Upon a Time es un personaje algo diferente del de las películas anteriores o incluso del programa de televisión, al igual que Anno es diferente de cuando emprendió este viaje inicialmente.
Esta película sigue muchas de las mismas tramas fundamentales y ritmos de personajes que los dos últimos episodios del programa de televisión, mientras que gradualmente realiza modificaciones más significativas que dan como resultado una película más alegre y reconfortante que la icónica The End of Evangelion. Incluso los personajes que anteriormente estaban relegados a un segundo plano muestran una gran empatía y compasión en la película. El nuevo clon de Rei, que una vez fue esencialmente una cáscara vacía de sí mismo, ahora tiene una larga trama secundaria sobre aprender a apreciar la vida.
Incluso Gendo Ikari, el peor padre en el anime, obtiene más tiempo de pantalla del que jamás hayamos visto de él. Esta vez, la conexión padre-hijo con Shinji es esencial para la trama, lo que resulta en momentos muy emocionalmente crudos que Evangelion ha puesto en la película.
La segunda parte de Thrice Upon a Time amenaza con descarrilar toda la película al arrojar suficientes conceptos y terminología nuevos que mantendrán ocupados a los fanáticos obsesionados con wiki durante los próximos años, pero resta valor a la esencia de la historia. Montones de acción rimbombante simplemente se suman a la distracción, ya que la imagen se abarrota tanto que es imposible seguirla, y mucho menos contenerla.
La animación CG está en su punto más débil aquí, con enjambres de adversarios que dominan la pantalla pero que parecen sombras de los choques dramáticos y de alto riesgo de las últimas dos películas contra los Ángeles. Lo peor de esta película es que muchas de sus secuencias de combate parecen sacadas directamente de The Matrix Revolutions.
Afortunadamente, la película comprende rápidamente que sus secuencias de batalla no necesitan superar las iteraciones narrativas anteriores, y el final se convierte en una última mirada retrospectiva a la historia de Evangelion. La última pelea mezcla la pasión de Anno por el tokusatsu mientras revivimos secuencias de programas de televisión, y termina en un emotivo e impresionante remix de las dos anteriores. episodios de neon genesis evangelion que juega con la animación y proporciona introspecciones sobre los personajes para sanar heridas pasadas y seguir adelante.
La película incluso convierte el subtexto en texto y ofrece enormes sorpresas que compensan décadas de historia de fondo. Es un testimonio de Hideaki Anno que, a pesar de una producción infamemente controvertida, se las arregla para hacer que todas las mejoras menores en la trama den sus frutos al final de una manera que se siente planeada desde el principio.
El mejor cumplido que uno puede ofrecer a Thrice Upon a Time es que se siente exactamente como el cuento de Evangelion que Anno imaginó hace tantos años. Esta es una historia consistente con todo lo que ha sucedido antes, al mismo tiempo que justifica su presencia al ofrecer algo vital para la marca: el cierre. Más que simplemente rehacer su obra más fundamental y reemplazar o reconectar el pasado, Tres veces una vez es la culminación de un experimento único en su tipo. Una reconstrucción que comenta y mejora la experiencia de ver Neon Genesis Evangelion mientras cuenta una historia convincente y esencial por sí misma. Mientras que muchas películas terminan con una oleada de nostalgia destinada a dejar a los fans con ganas de más, esta película cierra con una reafirmación del deseo de salir al mundo y no mirar atrás.
Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time de Hideaki Anno es su máxima curación desde la creación de Evangelion, cerrando no solo a él mismo y a sus personajes, sino a todos los que alguna vez se han visto reflejados en ellos. Evangelion finalmente está terminado después de 26 años, y que nunca regrese. Muchísimas gracias. Evangelion en su conjunto, nos despedimos de ustedes. Y felicidades a todos los jóvenes que crecieron con esta narrativa.